귀를 기울이면 耳をすませば , Whisper Of The Heart , 1995 - 요절의 천재 곤도 요시부미가 남긴 유일한 감독 작품.

 

영화 소개

히라기아오이의 동명 소녀 코믹을 스튜디오 지브리가 애니메이션 영화화. 독서 좋아하는 중학생 3학년 소녀 츠키시마 시즈쿠는 자신이 도서관에서 빌려오는 책의 대출카드 중 많은 부분에 '아마자와 세이지'라는 이름이 있는 것을 발견하고 그 이후 얼굴도 모르는 아마자와 세이지의 존재가 궁금했다.

 

 

여름 방학이 있던 어느 날, 도서관에 가는 도중에 조우한 한 마리의 고양이에게 이끌려 시즈쿠는 「지구 가게」라는 불가사의한 잡화점에서 헤매게 된다.이윽고 점주의 손자 소년이 아마자와 세이지인 것을 알고, 2명은 서서히 거리를 좁혀 간다.하지만 바이올린 장인을 목표로 하는 쇼지는 중학교를 졸업하면 이탈리아로 가기로 마음먹었다.

 

 

그 모습에 자극을 받은 물방울은 책만 읽는 것이 아니라 스스로도 이야기를 만들어 내려고 결심하지만…….미야자키 하야오나 타카하타 이사오의 작품을 지지해 온 명 애니메이터 콘도 요시부미의 장편 첫 감독작.98년에 46세의 나이로 타계한 곤도에게 있어서 본작이 처음이자 마지막 감독작이 되었다.극중에서 시즈쿠가 만들어 내는 이야기 세계에, 화가이자 일러스트레이터 이노우에 나오히사가 그리는 가공 세계 「이바라드」가 이용되고 있다.

 

요절의 천재 곤도 요시부미가 남긴 유일한 감독 작품.

미야자키 하야오로부터 다카하타 이사오에게의 도전장이라고 하는 측면도…. 독서를 좋아하는 중학교 3학년 소녀 츠키시마 시즈쿠의 연애와 성장을 그리는 청춘 애니메이션. 각본/제작 프로듀서/그림 콘티를 담당한 것은 「이웃집 토토로」 「마녀의 택배」의 전설적 애니메이션 감독, 미야자키 하야오. 물방울과 마음을 주고받은 청년 아마자와 세이지의 목소리를 맡은 것은 당시엔 아직 무명의 아역이었던 다카하시 잇세이이다.

 

 

47세라는 젊은 나이에 세상을 떠난 천재 애니메이터 콘도 요시부미의 유일한 감독 작품. 미야자키 하야오&타카하타 이사오를, 지브리 설립 전부터 계속 지탱한 마루 밑의 장사. 이웃집 토토로를 제작하고 있는 미야자키 하야오와 같은 시기에 히다루의 무덤을 제작하고 있던 다카하타 이사오가 콘도 요시부미를 붙잡아 피로 피를 씻는 싸움을 일으켰다는 것은 지브리 팬들 사이에서는 유명한 이야기.

 

 

오랜 시간 천재 2명에게 계속 휘둘리다가 몸이 망가져 그냥 돌아가지 않는 사람에게. 두 명 모두 죄책감은 있는 듯, 다카하타 이사오는 자신이 곤도 요시부미를 죽였다고 한탄한 것 같다. 과도한 스트레스와 장시간 노동은 생명을 앗아간다는 것을 몸소 가르쳐 준 위인이다. 곤도 요시부미가 살아있었다면 지금의 애니메이션 업계도 크게 달라졌을지 모른다.지브리의 세대교체도 성공했을지. 그의 죽음은 일본 애니메이션계에 있어서의 큰 과실임에는 틀림이 없다…

 

이 작품은 곤도 요시후미 감독 작품이지만 각본부터 그림 콘테까지를 미야자키 하야오가 맡고 있다. 그래서 미야자키 하야오의 컬러가 크게 나오고 있어 순수하게 콘도 요시후미 감독 작품이라고 해야 할지 의문. 그렇다고는 해도, 물론 세세한 연출은 곤도 감독의 몫이다. 미야자키 하야오의 콘티에서는 활발한 소녀였던 시즈쿠는 사려적이고 약간 내성적인 소녀로 거듭나고 있다.

 

 

가장 유명한 에피소드는 물방울이 쭈그리고 앉았을 때의 묘사.미야자키 하야오판에서는 주위에 아무도 없다고 하여 스커트로부터 팬츠가 그대로 드러나지만, 콘도 감독은 스커트를 눌러 팬츠가 안보이게 연출. 이에 미야자키 하야오 대 분노💢 「아무도 보지 않으니까, 치마에 신경 쓰지 않을 텐데!똘똘👿역시 이 영감은 견줄 사람이 없는 변태다.

 

타카하타 이사오가 좋아하는 곤도 요시부미를 자신의 말로 삼을 수 있어서 상당히 기뻤는지, 이 작품은 타카하타 이사오에게의 도전장이라고도 할 수 있는 내용으로 되어 있다. 이는 스튜디오 지브리의 작품군 중에서 본작의 한 단계 앞은 다카하타 이사오 감독의 '헤이세이 너구리 싸움 폰포코'.

 

'폰포코'는 타마 신도시의 개발로 살 곳을 잃은 너구리들의 비애를 아이러니컬하게 그린 작품이다. 엔딩에서는 너구리들의 연회 씬으로부터 서서히 카메라가 상공에 끌어가, 도쿄의 야경을 비추는 이야기의 막이 내린다. 본작의 오프닝은 그 완전히 반대. 도쿄의 야경을 롱샷으로 비추어, 타마시를 모델로 한 본작의 무대로 클로즈 업 해 나간다. 클로즈업에 의해 비추어지는 것은 그 거리에 사는 사람들의 모습.

 

 

「너구리도 노력하고 있어」라고 하는 「폰포코」의 캐치 카피를 부정하듯이, 「인간도 여러가지 있어」라고도 말할 수 있을 만한 영상을 만들어 내고 있다. 같은 거리를 무대로 하고 있으면서, 「폰포코」에서 그려낸 테마와는 정역의 시점에서 이야기를 엮어 내고 있어, 여기에 미야자키 하야오의, 타카하타 이사오에 대한 도전을 볼 수 있다. 그것을 콘도 요시후미에게 시키는 점이, 미야자키 하야오의 싫어하는 부분이다, 라고 히죽히죽 해 버리는 것은 오타쿠의 나쁜 버릇😏

 

그림 만들기라는 의미로, 본작에 현저하게 그려지고 있는 것은 「상하」의 이동. 물론, 이것은 산을 개척해 만들어진 주택지를 무대로 하고 있기 때문이지만, 언덕 위에 있는 「지구당」이라는 가게를 이계로서 출현시키는 효과와 동시에, 고지대에서 내려다 보이는 거리를 그려 거기에 사는 사람들의 모습을 관객에게 상상하게 하는 효과도 있다.

 

 

둑을 걷는 사람들의 영상에 맞추어 스탭롤을 틀고 있는 것에서 알 수 있듯이, 본작으로 그려지고 있는 것은 도시에 사는 사람들의 생활 찬가이며, 시즈쿠와 세이지의 연애는 그 한 측면에 지나지 않는다. 근저에 자리 잡은 인간 찬가가 전해지기 때문에 10대의 아련한 연애라는, 나쁘게 표현하면 얕은 이야기인 이 영화가 연신 감동받을 것이다.

 

 

 

하지만 자신이 10대 시절 무척 좋아했던 이 작품도 나이를 먹고 보니 좀 풋내가 나서 앉기가 거북하다. 게다가 전체적인 속도감이 약간 부족하고 좀 지루한 시간이 많다.물론, 의도적으로 행해지고 있는 일이라고는 생각하지만. 좀더 물방울의 소설 세계를 묘사하여 영화 전체를 판타지 노선에 올려놓는 것이 이야기 전체의 기세를 다했고 무엇보다 미야자키 하야오 팬으로서는 기뻤지…

 

장황하게 써버렸지만 역시 좋아하는 영화예요, 이건. 「주걱주걱」 「붉은 돼지」 「폰포코」 「이스마」와, 전혀 어린이용이 아닌 애니메이션을 5년 사이에 톡톡히 만들고 있으니, 90년대의 지브리는 매우 도전적이고 야심적인, 혁신적인 스튜디오였구나, 라고 감탄하게 된다.90년대 지브리가 했던 일이 일본 애니메이션을 얼마나 앞으로 나아갔는가 생각하면 정말 존경스럽다. 마지막으로 콘도 요시후미 감독에게 애도의 뜻을 표합니다.